Hoe kunst te monteren in de Hermitage

Ik moet toegeven dat ik voor het eerst onlangs de Hermitage heb bezocht. Ik ben een aantal keren in St. Petersburg geweest, maar de Hermitage liep meestal langs. Critici, niet mopperen en mij niet uitschelden, alsjeblieft. Nou, zoals ze zeggen, beter dan ooit. Ja, ik weet dat het anders zegt.

Ik kwam niet voor niets in de Hermitage, maar bij de opening van een grote tentoonstelling van de hedendaagse Vlaamse kunstenaar Jan Fabre, die vorig jaar oktober plaatsvond. De kunstenaar bracht vervolgens veel van zijn werken naar Rusland en creëerde zelfs speciaal een aantal nieuwe. Dit is hoe het installatieproces plaatsvond. Het werk is belangrijk en nauwgezet, het sleept geen zandzakken mee, je moet de schilderijen rustig en voorzichtig ophangen zonder de omliggende te beschadigen, een groot canvas op te hangen en zelfs het huis in elkaar te zetten.

Alle werken in de Hermitage worden geleverd in houten kisten waarop een foto van de inhoud en een beschrijving zijn geplakt. De dozen worden eerst in het magazijn geplaatst en vervolgens met speciale apparatuur naar de noodingang gevoerd.

Harde Hermitage-laders slepen een doos van de lader naar een platform met wielen en rijden deze het gebouw binnen. Deze dozen gingen niet door de deur met de Atlantiërs, ze moesten voorzichtig diagonaal worden opgerold.

In de Hermitage worden de dozen met behulp van een vrachtlift naar de gewenste verdieping getild en in de hal gerold, waar de verborgen werken in de container worden geïnstalleerd.

De installatie van de werken zelf is nogal chaotisch: omdat het handiger en praktischer is voor de werknemers van de Hermitage, omdat zij het zijn die de weging beheren. Het is beter om professionals in hun vakgebied te vertrouwen, van wie velen lange tijd in het museum hebben gewerkt.

En de foto hierboven is helemaal geen werknemer van de Hermitage, maar de kunstenaar Jan Fabre sleept een zware doos met zijn eigen werk. Fabr is persoonlijk aanwezig tijdens de installatie, regelt het proces en voert enkele aanpassingen uit, maar het is niet lui om de zwaartekracht te slepen.

Er vonden periodiek dialogen plaats tussen Fabre en werknemers:
- Sla linksaf! Links!
- Ja, ja, nu. Vasya, breng de wagen!
-…

De vader van Jan Fabre was een beroemde entomoloog, dus de kunstenaar maakt uitgebreid gebruik van de esthetiek van de dierenwereld. Hij werkt met schelpen van kevers, skeletten, hoorns, knuffels en afbeeldingen van dieren in verschillende materialen.

Voor de installatie van de werken zijn alleen de specifieke hallen van de Hermitage gesloten voor bezoekers, de rest werkt normaal. Bovendien is er een schema voor het openen van drukke zalen, waar werknemers zich strikt aan willen houden.

Zoals de kunstenaar zelf benadrukt, en dit wordt erkend door onderzoekers en critici, is zijn kunst geworteld in de traditie van de klassieke Vlaamse schilderkunst, die hij bewondert.

In de ruime, lichte zalen van het generale stafgebouw is een ander onderdeel van de tentoonstelling Jan Fabre. Hier zijn absoluut, persoonlijk voor mij, abstracte dingen. Zie je bijvoorbeeld een enorm blauw canvas? Denk je hoe het is gemaakt?

Dit is een gewone balpen. Het enorme canvas is bedekt met een balpen. Ik vraag me af hoeveel tijd hieraan is besteed? En hoeveel balpennen?

Naast het canvas bouwden de jongens een huis met trappen erin, ook blauw geverfd met balpennen.

Bij de assemblage van dit huis is het belangrijkste om de benodigde elementen correct te vinden en samen te voegen, anders zal de algemene tekening niet werken. Er zijn speciaal opgeleide mensen voor dit proces.

Ik mocht niet alleen de kunst aanraken, maar ook letterlijk binnen staan.

Een groot educatief programma werd voorbereid voor de tentoonstelling, inclusief een demonstratie van films, een reeks lezingen, masterclasses en een reeks openbare discussies.

Fabre zei dat "hij met behulp van zijn werken luid en tastbaar probeert te praten over leven en dood, fysieke en sociale metamorfoses, de aard van wreedheid die inherent is aan zowel de dierenwereld als de menselijke wereld."

De ridder maakt ook deel uit van de tentoonstelling, in andere hallen waren al verschillende ridders, harnassen, ridderhelmen gemonteerd. Ze zijn allemaal gemaakt met het thema insecten, en sommige rechtstreeks van insecten.

De tentoonstelling "Jan Fabre: The Knight of Despair - a Warrior of Beauty" werd voorbereid door het Department of Contemporary Art van de Staat Hermitage als onderdeel van het Hermitage 20/21 project.